Saeed Habibzadehs erstes Filmmusik Album trägt den Namen Lost Men und beinhaltet 15 Musikstücke.
Dieses Album schildert die Zerrissenheit zwischen Streben nach Macht und Sehnsucht nach Glückseligkeit.
Es ist eine musikalische Umsetzung von der Zerstörung der Liebe und Träume durch das Streben nach Macht.
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Sowohl das ganze Album sowie die einzelnen Titel inklusive der Titelsongs Nightfall und Wait for me at home sind auch als Singles erhältlich.
Der Download wird an die persönliche E-Mail Adresse gesendet.
Für Verwertung aller Art wenden Sie sich bitte an Saeed Habibzadeh über die Kontakt-Seite.
Das komplette Album oder einzelne Tracks können für Filme und Medien lizensiert werden.
 
 
Die Bedeutung von Lost Men erklärt vom Komponisten Saeed Habibzadeh
 
Menü:
 
Das erste Musikstück ist für das Blu-Ray-Menü gedacht. Doch es erzählt bereits in wenigen Sekunden von der ganzen Tragik und Trauer um die verlorene Liebe. Es ist eine musikalische Einstimmung auf den Film. 
 
Vorspann:
 
Der Film startet mit diesem Stück. Es sind Bilder von einer kleinen Stadt zu sehen, die langsam von der Nacht aufwacht. Doch der Tag verheißt nichts Gutes. Fagott, Flöte und Streicher erzählen von einer Liebe, die es verdient hätte, gelebt zu werden. Doch die Welt der Gewalt lässt keinen Platz dafür. Deshalb geht das Stück mit Ungewissheit zu Ende. 
 
Treffen der Mafiabosse:
 
Bei diesen Stück geht es um Machtspiele der Männer, die die Herrschaft über ihre Stadt mit Gewalt erreichen und behalten wollen. Die Streicher zeigen die entschlossenen Schritte der Männer. 
 
Verlieben: 
 
Dieses Stück zeigt die himmlische Begegnung von zwei Seelen, die füreinander bestimmt sind. Ihre Sehnsucht geht bei dieser Begegnung in Erfüllung. Die Musik zeigt die Nervosität der beiden. Sie kommen sich näher und stellen sich vor. Dabei geben sie sich die Hand. Diese erste Berührung zweier Seelen in der materiellen Welt verursacht besonders bei der Frau Schwindel und Schmetterlinge im Bauch. Dies wird mit Flöte gezeigt. 
 
Der erste Kuss:
 
Die Liebenden wissen, dass ihre Liebe nicht erwünscht ist und keine Zukunft hat. Doch sie geben die Hoffnung nicht auf und treffen sich heimlich. Nach einem kurzen Gespräch wird ihnen klar, dass sie ohneeinander nicht leben wollen und können. Sie küssen sich leidenschaftlich, was mit dem ersten Höhepunkt gezeigt wird. Auch hier zeigt Flöte, wie ihr dabei schwindlig wird und sie vor Glück nicht mehr Herr ihrer Sinne ist. Nach einer kurzen Pause, die von Horn gezeigt wird, sehen wir die Liebenden, die ihre Liebe im Bett zum Ausdruck bringen. Dies wird durch den zweiten und stärkeren Höhepunkt gezeigt. 
 
Traum von zweien: 
 
Dieses Stück zeigt, welche Träume sie sich ausmalen. Sie fantasieren darüber, wie sie heiraten, Kinderkriegen und eine glückliche Familie gründen. Sie wissen, dass all das unmöglich ist. Doch sie geben ihre Träume nicht auf. Das Stück zeigt wie sie in ungewissen Träumen ohne Zukunft einschlafen. 
 
Taufe:
 
Dieses Stück zeigt die Taufe eines Neugeborenen einer Mafiafamilie. 
 
Killer in der Nacht:
 
Diese Stück zeigt eindringlich, wie es sich anfühlt, wenn ein Auftragskiller in das Haus des Mannes kommt, um ihn zu töten. Es ist ihm dabei nicht wohl, da er dazu gezwungen wurde. Fagott zeigt seinen Unmut darüber. Doch es ist zum Glück niemand zuhause. Deshalb geht das Stück in Ungewissheit und Dunkelheit zu Ende.
 
Auftragsmord: 
 
Diese Musik zeigt den Killer, der den nächsten Versuch startet, den Mann in der Stadt zu töten. Es wird mit Szenenwechseln gezeigt, dass der Mann und die Frau sehr glücklich in der Stadt unterwegs sind und das Leben zusammen sehr genießen. Sie feiern ihre Liebe und Glückseligkeit und träumen von einer gemeinsamen Liebe voller Glück und Erfüllung. Doch der Killer ist ihnen dicht auf den Fersen und wartet auf eine günstige Gelegenheit. 
 
Beten in der Kirche:
 
Hier wird die Verzweiflung des Mannes gezeigt, der in der Kirche Gott um Beistand und Hilfe bittet. Er weiß, dass die Situation mit seiner Liebe aussichtslos ist. 
 
Letzte Hoffnung:
 
Die Situationen spitzen sich zu und es bleibt nur noch eine schwache Hoffnung, dass doch noch alles gut geht. Es sieht aber nicht danach aus. Die Musik zeigt, dass die zwei Liebenden keinen Platz in dieser Welt für ihre Liebe finden. 
 
Attentat: 
 
Hier wird die Tötung des Mannes in der Stadt gezeigt. Er geht zu Boden, während sie zusammenbricht. Das Hauptthema der Liebe in diesem Album wird nur kurz von der Gitarre gespielt, um das Ende der Träume der Liebenden zu zeigen.
 
Beerdigung: 
 
Hier sieht man die Beerdigung des Mannes. Alle wissen, wie sehr er und sie sich geliebt haben. Die Trauernden sind machtlos und zu tiefst erschüttert. Auch dieses Stück geht mit dem musikalischen Hauptthema der Liebenden zu Ende. Dieses Motiv wird das Letzte sein, was man in den letzten Stücken dieses Albums hört.
 
Wait for me at home (Nachspann): 
 
Für mich persönlich ist dieses Stück das intensivste, tragischste und schlimmste Stück in diesem Album. Es ist der Nachspann des Filmes. Die Musik zeigt, dass der Film zu Ende gegangen ist und damit auch die Liebe der Liebenden. Sie singt dieses Lied durch die Sterne in die Unendlichkeit. Sie singt, dass sie ihre Liebe zu ihm nicht aufgibt. Selbst der Tod kann sie nicht voneinander trennen. Das Stück geht mit Chor weiter. Das sind die trauenden Seelen, die Mitgefühl für die Liebenden haben. Es geht mit Gitarre zu Ende, die das musikalische Motiv der Liebe in diesem Album zeigt. Susann Offenmüller hat den Text für dieses Stück geschrieben, die Melody für ihren Gesang komponiert und meisterhaft und sehr gefühlvoll gesungen. Ich habe die Instrumentierung, Orchestrierung und musikalische Realisierung übernommen. Maxima Manni übernahm die technische Umsetzung, die sie mit viel Liebe und Hingabe erfüllt hat.   
 
Nightfall (Titelsong): 
 
Nightfall beinhaltet die Musik von Wait for me at home. Es hat aber einen ganz anderen Text und eine andere Hauptmelodie. Auch die Orchestrierung und Instrumentierung sind ganz anders.